Το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου συμπληρώνει φέτος 70 χρόνια λειτουργίας και παρουσιάζει ένα εντυπωσιακό πρόγραμμα παραστάσεων για το θέατρο της Επιδαύρου με μεγάλα ονόματα και παγκόσμιες πρεμιέρες.
Αντάξιο της ιστορίας του. Το φετινό Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου που συμπληρώνει τα 70 του χρόνια, οργανώνεται φέτος γύρω από έναν προγραμματισμό πυκνό, συνεκτικό, σε αλληλεπίδραση – όχι μόνο εντός του καθαυτού σχεδιασμού – αλλά πρωτίστως σε αλληλεπίδραση με τη συλλογική φωνή, όπως αυτή διατυπώνεται στο δημόσιο χώρο και λόγο.
Η επέτειος φαίνεται πως έχει αναδειχθεί σε μια καλή αφορμή για να συσπειρωθούν στοιχεία, ιδέες και δυνάμεις υψηλών προσδοκιών και βεληνεκούς: Έλληνες δημιουργοί κύρους με βαθιά γνώση για το αρχαίο δράμα, διάθεση ερευνητική και πειραματική απέναντι στις δραματουργίες, επί της ουσίας (κι όχι προσχηματικό) άνοιγμα σε διεθνείς καλλιτέχνες, εμπιστοσύνη σε διαφορετικά δημιουργικά σχήματα από αυτά που συναντά κανείς στις επιδαύριες ορχήστρες.
Κληρονομιά του αρχαίου δράματος
Οι οκτώ παραγωγές που θα συστήσουν τον δίμηνο σχεδιασμό του Αρχαίου Θεάτρου της Επιδαύρου αντλούν με γενναιοφροσύνη από αυτές τις περιοχές, προτείνοντας – τουλάχιστον σε επίπεδο προθέσεων – τον πιο ενδιαφέροντα και γόνιμο προγραμματισμό της διοργάνωσης, μετά από πολλά χρόνια.
«Επίδαυρος σημαίνει Φεστιβάλ. Και Επίδαυρος σημαίνει Αρχαίο Δράμα. Επίκεντρο του προγραμματισμού μας και σταθερός πρωταγωνιστής παραμένει το Αρχαίο Δράμα και η μετεξέλιξή του μέσα στα χρόνια. Το Φεστιβάλ εγκαθιδρύει πρωτοβουλίες με στόχο την έρευνα και τον γόνιμο διάλογο γύρω από την παράδοση του είδους. Ένας θεσμός με 70 χρόνια ιστορίας οφείλει να έχει στραμμένο το βλέμμα του στο μέλλον, ακόμα κι αν χρειάζεται να παίρνει ρίσκα και να τολμάει. Αποστολή μας είναι η σύνδεση της κληρονομιάς του Αρχαίου Δράματος με τις σύγχρονες παραστατικές φόρμες και δραματουργικές αναζητήσεις, και όχι η μουσειακή αναπαράσταση μιας εικασίας για το ποια ήταν κάποτε η μορφή αυτών των έργων/παραστάσεων. Στόχος μας είναι η δημιουργία θεατρικών γεγονότων που να αφορούν τον σύγχρονο θεατή και να εξελίσσουν την οπτική του – στον κόσμο και στην τέχνη» σημειώνει χαρακτηριστικά η καλλιτεχνική διευθύντρια της διοργάνωσης, Κατερίνα Ευαγγελάτου.
Οι οκτώ παραγωγές
Εκκινώντας από τα τέλη Ιουνίου, το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου και το Εθνικό Θέατρο ενώνουν τις δυνάμεις τους κάτω από την καινοτόμα ματιά του Γερμανού Ούρλιχ Ράσε – ο οποίος επιστρέφει στην Ελλάδα, τρία χρόνια μετά το υπνωτιστικό έπος του «Αγαμέμνονα» – αυτή τη φορά για να σκηνοθετήσει την «Αντιγόνη» του Σοφοκλή με έναν αμιγώς ελληνικό θίασο: Γιώργο Γάλλο, Δημήτρη Καπουράνη, Κόρα Καρβούνη, Φιλαρέτη Κομνηνού, Κίττυ Παϊταζόγλου, Θάνο Τοκάκη.
Η παράσταση θα παιχτεί για τρία βράδια στην Επίδαυρο (27,28,29 Ιουνίου) και θα είναι η αρχή για μια σειρά από δημιουργικές ωσμώσεις και καλλιτεχνικά συμβάντα. Το Εθνικό θα ανοίξει και θα κλείσει τη φετινή διοργάνωση, επιφυλάσσοντας ως δεύτερη παραγωγή του την, κατά απαίτηση, επανάληψη του παραστατικού θριάμβου της «Ορέστειας» από τον Θεόδωρο Τερζόπουλο – πολιτικό και όχι μόνο καλλιτεχνικό γεγονός.
Μαουάντ και Μπινός, μαζί
Στα αδιαμφισβήτητα γεγονότα της διοργάνωσης της φετινής Επιδαύρου, αναγνωρίζουμε την έλευση του Ουαζντί Μαουάντ, του Λιβανοκαναδού συγγραφέα και σκηνοθέτη που φροντίζει ασταμάτητα να δονεί την παγκόσμια δραματουργία με τους σύγχρονους κύκλους αίματος. Στο νέο, κατά παραγγελία του έργο για την ελληνική διοργάνωση, με τίτλο «Ο όρκος της Ευρώπης» (1 & 2 Αυγούστου) θα εφορμήσει, όπως πάντα από το αρχαίο δράμα, για να θέσει σε μια σύγχρονη τραγωδία ζητήματα διχασμού, δικαίου, κληρονομιάς, ξεριζωμού. Ο ερχομός της Ζιλιέτ Μπινός μαζί του, κάνει το εγχείρημα ακόμα πιο υποσχόμενο.
Αν και εξωθεατρική, διεθνούς κλίμακας θα είναι και η μια και μοναδική συναυλία (19 Ιουλίου) που θα δώσει ο Θεόδωρος Κουρεντζής με την ορχήστρα Utopia σε έργα Γκούσταβ Μάλερ – διακόπτοντας με μιαν άλλη χροιά κλασικής δύναμης το νήμα του αρχαίου δράματος.
Μαρμαρινός και Χουβαρδάς σε νέες περιπέτειες
Πίσω στη θεατρική τέχνη και στο φάσμα των ωσμώσεων δεν μπορούμε παρά να εντάξουμε και την επιστροφή του Μιχαήλ Μαρμαρινού στην «Οδύσσεια» μετά τη θρυλική του συνάντηση με το Θέατρο Νο, επί των ημερών του Γιώργου Λούκου στο Ελληνικό Φεστιβάλ. Εδώ, ο Μαρμαρινός (σε μια σύναψη συνεργασίας μεταξύ του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδας και του Θεατρικού Οργανισμού Κύπρου) θα κάνει μια νέα επίσκεψη σε τρεις Ραψωδίες του ομηρικού έπους ζ-η-θ με γενικό τίτλο «Ο ξένος» (11-12 Ιουλίου) θεωρώντας, όπως ομολογεί πως είναι ένα «έπος ανεξάντλητο και άρα εμπνευστικό»· έχοντας στο ρόλο του Οδυσσέα τον Χάρη Φραγκούλη.
Αντίστοιχα, συμπληρώνοντας πενήντα χρόνια σκηνοθεσίας δίχως αγρανάπαυση από την έρευνα, ο Γιάννης Χουβαρδάς αποφασίζει να φέρει σε συνομιλία τους «Δύο Οιδίποδες» – Οιδίποδα Τύραννο και Οιδίποδα Επί Κολωνώ – (25 και 26 Ιουλίου). Προσέρχεται, λοιπόν, με μια δική του δραματουργική σύνθεση που, όπως τονίζει, θα τοποθετήσει «το ένα έργο δίπλα στο άλλο, όπου θα συνυπάρχουν παρελθόν, παρόν και μέλλον». Πρωταγωνιστές του οι Νίκος Καραθάνος, Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Στεφανία Γουλιώτη, Νίκος Χατζόπουλος.
Ντεμπούτο στην επιδαύρια ορχήστρα
Την παρθενική έξοδο τους στην ορχήστρα της Επιδαύρου θα δοκιμάσουν δύο έμπειροι δημιουργοί, αναδεικνύοντας μιαν άλλη πτυχή της τόλμης. Ο μεν Δημήτρης Τάρλοου θα σκηνοθετήσει την «Ηλέκτρα» (4 – 5 Ιουλίου) του Σοφοκλή, μια τραγωδία στην οποία ο ίδιος εντοπίζει «το βάρος της κληρονομιάς και την αδυναμία του ανθρώπου να ξεφύγει από τη μοίρα του». Στον ομώνυμο ρόλο θα εμφανιστεί η Λουκία Μιχαλοπούλου και μαζί της οι Αναστάσης Ροϊλός, Ιωάννα Παππά, Γιάννης Ανασταστάκης. Η δε Μαρία Πρωτόπαππα θα καταπιαστεί σκηνοθετικά και ερμηνευτικά με την σπάνια παιζόμενη τραγωδία του Ευριπίδη «Ανδρομάχη» (8 & 9 Αυγούστου) «για μια γυναίκα ανελεύθερη, αιχμάλωτη, δούλη», πλαισιωμένη από ηθοποιούς όπως οι Αργύρης Ξάφης, Γιάννης Νταλιάνης, Δημήτρης Πιατάς.
Η συνέχεια του άρθρου εδώ
